28/10/19

Reseña El largo viaje a un pequeño planeta iracundo de Becky Chambers

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EL LARGO VIAJE A UN PEQUEÑO PLANETA IRACUNDO

                                      El largo viaje a un pequeño planeta iracundo

Becky Chambers

Insólita Editorial

2018/Tapa blanda/502 páginas/23€








Autora:

Becky Chambers

BECKY CHAMBERS


La autora californiana Becky Chambers procede de una familia con estrechos vínculos con las ciencias espaciales. Nació en los ochenta y experimentó el auge de la Ciencia Ficción televisiva y cinematográfica. Con formación en artes escénicas, trabajó en la administración de un teatro hasta que se embarcó en 2012 en una campaña de micromecenazgo en la plataforma Kickstarter para financiar la que acabaría por ser su primera novela: El largo viaje a un pequeño planeta iracundo. Dicha novela obtuvo una enorme repercusión, tanta como para convertirse en la primera novela autopublicada candidata al premio Arthur C. Clarke. La editorial Hodder&Stoughton se hizo con los derechos de la obra y El largo viaje…fue nominada en 2016 al Baileys Women’s Prize for Fiction. La continuación de la trilogía se tituló A closed and common orbit. Publicada en 2016, formó parte de las finalistas al Hugo en 2017. El tercer libro, Record of a Spaceborn Fewesta fue publicado en 2018.


Opinión personal: El largo viaje a un pequeño planeta iracundo es la opera prima de Becky Chambers. Esta primera novela fue primero autopublicada por Kickstarter. Tras el éxito rotundo de dicho Kickstarter y el apoyo de los fans, la novela dio el paso a una editorial y terminaría siendo reconocida quedando finalista en premios como el Arthur C. Clarke. Esta novela es la primera de la llamada Saga Wayfarers que se compone de tres  libros actualmente, estando la publicación del segundo confirmada en español por Insólita Editorial. Aunque los libros se pueden leer de manera independiente, están conectados de alguna manera por los personajes y, sin duda, son estos lo más destacable de la novela, pero de eso hablaré más adelante.

NAVE ESPACIALLa trama se sitúa en su mayor parte en la Peregrina, una tuneladora espacial, es decir, una nave que abre agujeros espacio-temporales para conectar diferentes lugares de universo. Nos encontramos en un momento del futuro en el que el hombre ya no está solo en el universo y tiene que relacionarse con el resto de especies sapientes. A todo esto, llega una nueva integrante a la Peregrina, en el momento en que su tripulación es contratada para hacer un túnel que conecte con una nueva especie aliada de la Confederación Galáctica. Esta especie es muy belicosa e incomprensible en muchos aspectos, por lo que nadie sabe que esperar de ellos ni de esa alianza.



Esta novela se puede clasificar de muchas formas. Es un Space Opera en toda regla, por algo la principal influencia de la autora ha sido Star Trek, aunque a mí me ha recordado más a la serie de televisión Firefly, más corta y menos famosa que Star Trek. Su reparto coral y el hecho de realizar misiones me recuerda más a esta última que a Star Trek. En la diversidad de especies de la Peregrina se ve que la autora ha mamada mucho de este género. A Largo viaje... también se la ha apodado como Sitcom Espacial por este interesante elenco de personajes, os dejo un artículo de Esteban Betancour sobre esto, que lo explica mucho mejor que yo.


STAR TREK TRIPULACIÓN



También es Ciencia Ficción Social dura, aunque no deja de lado las otras ciencias, los temas que maneja son en su mayoría de índole social. Temas como la identidad,  la libertad,  la sexualidad, la política,  la comunicación, etc... son tratados en la novela. Y la comunicación es el tema más importante sin duda  ya que, de la misma forma que la Peregrina conecta civilizaciones, la tripulación de la Peregrina tiene que convivir y comunicarse dentro de su pequeño cosmos. Dicha tripulación está formada por distintas especies,  todas ellas con modos de vida y costumbres diferentes  que supondrán barreras socio-culturales que tendrán que superar. Es curioso que la xenofobia o el especismo está muy mal visto en la novela. Eso no quiere decir que no existan prejuicios de unas especies a otras, pero estos son criticados en la novela. Además, los humanos nos hemos tenido que adaptar a los alienígenas debido al papel secundario que tenemos en el cosmos.

GALAXIAAl mismo tiempo, la novela es profundamente antiantropocentrista. La novela es una cura de humildad para los humanos, ya que el papel de estos es totalmente menor.  Esto se ve en el lugar que tienen dentro de la Confederación Galáctica, no son una parte importante de la misma, si no unos totales segundones. El humano aparece como un elemento insignificante. Con esto, la autora quiere plantearnos nuestra forma de ser y como está podría llevarnos a la extinción, una extinción que casi ocurre en el universo de Chambers.

La novela también se enmarca dentro de la Ciencia Ficción Costumbrista. Al contrario de lo que suele pasar en los Space Opera, esta obra se centra en lo íntimo, dejando de lado las grandes epopeyas espaciales. No es que no haya acción,  pero está no brilla tanto como otros elementos de la obra. Chambers nos habla de las pequeñas cosas que ocurren todos los días.

Por último,  esta novela se encuentra dentro del Hopepunk. La lectura de un Largo viaje a un pequeño planeta iracundo es muy positiva, pese a su final agridulce. El tono optimista prepondera en la novela pese a la advertencia que nos lanza Chambers sobre nuestro comportamiento destructivo.  Es una novela de aprendizaje, donde las diferencias entre los personajes se acaban superando. Al igual que ocurría en Binti, Chambers prefiere hacer un llamamiento a la comprensión y a la tolerancia, que fomentar el odio.

Enlace de interés: Hopepunk: un enfoque optimista para la Fantasía y la Ciencia Ficción


"Los harmagianos tenían dinero. Los aeluones tenían potencia de fuego. Los aandrisks tenían diplomacia. Los humanos tenían disputas."



En cuanto al mundo que crea Chambers es muy rico, pero esa riqueza no se basa en la descripción. En muchos casos son los personajes los que nos dan la información necesaria par a comprender el mundo que ha creado Chambers. Los diálogos están llenos de reflexiones, lo que hace la lectura bastante amena. Sin describir demasiado,  crea un mundo coherente con buenas bases. La autora crea multitud culturas y especies originales que dan mucha riqueza al mundo. 


Enlace de interés: El universo de Becky Chambers


IALos personajes son el punto central de la novela y sin duda es lo que más me ha gustado de la misma. En la tripulación de la Peregrina predomina la diversidad. Tenemos a algunos humanos, estos también vienen de culturas diferentes,  ya que algunos son refugiados y una de ellos proviene de Marte, siendo esta considerada de una posición social superior.  También hay de otras especies, con organizaciones sociales propias de su biología y de su planeta de origen. Sin duda, hay que destacar a Lovely, la IA que maneja la nave y que es uno de los personajes más interesantes de la novela por la relación romántica que tiene con otro miembro de la tripulación. Todos los miembros de la tripulación tienen su profundidad y su historia detrás, así como una cultura propia y una forma de relacionarse con los demás. Esta variedad de personajes da lugar a muchas tramas, a muchas reflexiones y a muchas relaciones entre ellos. Este reparto coral es el motor narrativo de la novela y es el portador de los mensajes que Becky Chambers nos quiere transmitir. La tripulación habla, se relaciona y con ello la autora consigue hablarnos de muchas cosas.


Debido a esta importancia que Chambers deposita en los personajes, en la novela abundan los diálogos largos. El estilo de Chambers es ágil y fluido, es una novela muy bien escrita para ser de una autora novel. Eso sí, tiene un ritmo algo irregular en ocasiones. A veces hay saltos en el tiempo poco claros,  ya que la novela resulta ser episódica en muchas ocasiones acentuando su parecido con una Sitcom Espacial.

Enlace de interés: Entrevista a Becky Chambers por la Nave Invisible


Al acabar la novela, te queda una sensación agridulce y no solo por el final. La familia que se forma en la Peregrina se despide del lector en esta novela, dejándonos con ganas de saber más de esta peculiar tripulación y sus aventuras. Con ello, nos deja ese mensaje de advertencia y de esperanza al que deberíamos prestar atención. El largo viaje a un pequeño planeta iracundo se convirtió en lo mejor que leí el año pasado. Me enamoró esta Sitcom Espacial. Becky Chambers es una de las tantas autoras de Ciencia Ficción que están saliendo a la luz en los últimos años, que demuestran que las mujeres pueden escribir una CF tan buena como los hombres, incluso mejor en mi opinión. 

27/9/19

El Día del Tentáculo, repite el festival de literatura fantástica, terror y ciencia ficción en Madrid

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Habemus nuevo festival de Literatura Fantástica. Siempre es una buena noticia escuchar que uno de los festivales centrado en literatura de género ha pasado la prueba de la primera edición y va a por la segunda. Me perdía la primera edición de este festival, pero me alegra tener oportunidad de disfrutarlo este año. En Madrid ya contamos con dos festivales bastante consolidados, el Festival de Fantasía de Fuenlabrada; y la Semana Gótica. El primero es muy al sur de Madrid, por lo que no tiene tanto impacto como cabría esperar, pero cuenta ya con un público fiel. La Semana Gótica tiene una gran diversidad de actividades culturales y se celebra en pleno centro, por lo que la afluencia está garantizada, pero no deja de centrarse en la Literatura de Terror.

EL DÍA DEL TENTÁCULO


Ante el éxito del Celsius232, poco a poco vamos viendo más festivales de este tipo. Así llegamos a este festival, el Día del Tentáculo. Su duración va a ser muy corta para ser un festival de estas características, solo vamos a poder disfrutarlo un día, así que habrá que sacarle todo el jugo posible y esperar que el concepto sea lo suficientemente bueno para que se pueda alargar su duración en siguientes ediciones.

¿Cuándo?

El festival va a tener lugar este mismo Sábado 28 de Septiembre de 10:00 am a las 20:00pm. La entrada es libre hasta completar a foro, así que id puntuales a las actividades que os interesen. Más abajo tenéis el horario con todas las actividades.

¿Dónde?

FUNDACIÓN CARLOS DE AMBERES


El festival se desarrollará enteramente en la Fundación Carlos de Amberes, en la calle Claudio de Coello, 99. Salvo que os guste el rol, si es así, os tenéis que desviar a Generación X, en calle Carranza. Esta fundación es un lugar muy céntrico, por encima del barrio de las Letras. Cerca tenéis dos paradas de metro, Rubén Darío y Núñez de Balboa. Reconoceréis el lugar por su fachada.

También os dejo un plano del lugar.


PLANO EL DÍA DEL TENTÁCULO

¿Cómo?

Este evento ha sido organizado por Noviembre Nocturno, Círculo de Lovecraft, NGC3660 y Nueva Sangre Rolera.

Como he dicho, la entrada parece que es libre, pues no he encontrado ninguna opción para comprar entradas, pero no os lo puedo confirmar al 100%. Pero, viendo el éxito del Celsius232, me extrañaría que hagan un festival de pago.

Hay conferencias, un concurso de cosplay y otro de microrrelatos, una feria del libro tentacular con un montón de editoriales que no se encuentran fácilmente en las grandes superficies, un sorteo final, podcasting, etc..

HORARIO EL DÍA DEL TENTÁCULO 2019


Os pongo un listado de las charlas, pues no se ven muy bien en la imagen oficial.
1- "Monstruosidad femenina en la ficción", de la mano de Covadonga González-Pola y Amparo Montejano, quienes nos acercarán a la historia, filosofía y mitología de la verdadera esencia de lo monstruoso. Brujas, lamias, arpías, mandrágoras, nornas...
2- "De qué hablamos cuando hablamos de Star Wars", de la mano de un experto en la materia como Fernando Ángel Moreno, quien nos acercará a la filosofía, ética y religión de la gran Guerra de las Galaxias. ¿Cuál es el origen de La Fuerza? ¿Es necesario que exista un Lado Oscuro?

3- "Lovecraft, la poesía y los dioses", donde el filósofo y divulgador de la cultura popular Pedro Angosto nos acercará al hermetismo, la mitología grecorromana y a los mundos oníricos que pueblan el cosmos de Lovecraft, inspirado por escritores como E. A. Poe o Lord Dunsany.
4- "El universo de Alan Moore", un acercamiento a la mente de uno de los grandes maestros del cómic, de la mano del escritor y cineasta Carlos Atanes. Hablaremos de "Watchmen", "V de Vendetta", el simbolismo en su obra; su paso por el horror cósmico o su relación con el ocultismo.
5- "Los monstruos de Pilar Pedraza", de la mano de Lola Robles Moreno y Pily Barba, dos maestras de la ciencia ficción española. Una aproximación a la obra de la gran autora española de terror, quien ha participado en numerosas antologías y proyectos audiovisuales.
6- "Ainulindalë, la cosmogonía de J.R.R. Tolkien", de la mano de... Smial de Númenor, quienes nos acercarán a la filosofía y mitología de la verdadera esencia del cosmos mitológico de Tokien, considerado uno de los grandes creadores de mundos más importante de nuestro tiempo.
Y por último,¡, la directiva de Círculo de Lovecraft nos sumergirá en los intersticios de su proyecto, y nos presentará su -hasta el momento-joya más preciada: la edición física de su N. XIII.

Esta es la información más relevante, pero os dejo la página de Facebook oficial por si queréis saber más de alguna de las actividades.

Las conferencias son interesantes, desde luego. Yo espero poder ir por la tarde a las mismas. Aunque temo mucho a la feria del libro. Mi cartera ya está temblando. ¿Vosotros vais a ir al evento?

21/8/19

Reseña El arcano y el jilguero de Ferran Valera

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portada el arcano y el jilguero
        

                                       El arcano y el jilguero

Ferran Valera

Ediciones El Transbordador

2019/Tapa Blanda/374 páginas/23€










Ferran Valera



ferran valera


Ferran Valera nació en Barcelona en 1988 y combina su pasión por la escritura con el ejercicio de la abogacía. Es autor de unos cuantos relatos ganadores de diversos premios y ha publicado en las antologías Dark FantasiesEl viento soñador y Cuéntamelo otra vezLa danza del Gohut, es su primera novela publicada, una novela corta que vio la luz en ediciones el Transbordador. Dicha editorial publicaría un año después su primera novela larga, El arcano y el jilguero.




Opinión personal: la primera vez que escuché hablar de Ferran Valera fue cuándo publicó La danza del Gohut, aunque las reseñas eran bastante positivas, realmente no llegó a llamar mi atención. Por suerte, esto no ha pasado con El arcano y el jilguero, habría sido imperdonable perderme esta historia. En parte ha sido gracias a la cuidada edición a cargo de la editorial el Transbordador, se nota que apuesta por el autor y esperemos que lo siga haciendo.

jinete y castillo


Ferran Valera crea Hann, donde nos contará una parte de la historia del Imperio Leenero que, posiblemente, no aparecerá en las crónicas. Esto es la traición de uno de los pilares del Imperio y el que será nuestro protagonista. Mezen el Ariete,  el Arcano del Tormento. Mezen es uno de los cinco Arcanos que sujetan y llevan a cabo la conquista de Hann para el emperador. Su trabajo es el de torturador, un trabajo que hace con el único propósito de evitar el derramamiento de sangre innecesario, con la filosofía de que más vale sacrificar una vida que miles. El objetivo de Mezen es el de la venganza hacia el emperador que sirve y que el siguiente reinado sea uno gobernado por la paz. Durante su viaje conocerá a Nara, una huérfana de guerra, que hará que a Mezen le sea mucho más difícil realizar su trabajo.

jilgueroEsta novela es un fiel representante del Grimdark más auténtico, la crudeza que nos encontramos a lo largo de toda la novela nos hará darnos cuenta de que Fantasía de la más oscura. Pero esto se ve acompañado de momentos de lo más poéticos. El estilo de Valera así lo permite y realmente,  hace que El arcano y el jilguero sea uno de los libros más bellos que he leído en mucho tiempo.

La historia que crea Valera es simplemente maravillosa. No hay viaje del héroe ya que el protagonista es un antihéroe total, pero si un viaje por el mundo que crea, un mundo como pocos me he encontrado. El worldbuilding que crea Valera es de diez realmente, y nos lo va mostrando a lo largo de la novela de forma fluida a través de los personajes sin necesidad de explicarlo a base de pura descripción. Cada pedazo de Hann que conocemos es una pequeña joya dentro de la novela, particularmente original me ha parecido cuándo nos expone uno de los mitos de la creación de las tantas versiones que hay en este mundo. No hay razas mágicas en el libro, pero sí hay muchos pueblos diferentes, con costumbres, mitologías y supersticiones propias. Además, el mundo dispone de sistema jurídico,  monetario,  económico y tiene organización política. Particularmente destacable me resultó el sistema usado por el Imperio para aplacar los nacionalismos de las ciudades conquistadas. Es un mundo fascinante que lamentó no poder explorar más,  aunque quedó a la espera del posible spin-off.

mezen el arcano del tormento


El mundo es fascinante, pero también lo son los personajes que nos guían por él. Mezen es un antihéroe con muchas capas. Su situación tiene mucho de trágico, carga con una gran cantidad de culpa. No es el héroe que intenta salvarlos a todos, sino el mal menor, la opción menos mala, pero un mal al fin y al cabo. Este personaje tiene dos caras muy diferenciadas que lo hacen realmente carismático, lo vemos dividirse en una dualidad moral muy lograda por el autor.  Un personaje atormentado por todas las facetas de su vida y con el que el autor nos habla del debate de si el fin justifica los medios y lo hace con gran maestría. Nara en cambio es el contrapunto de Mezen. Pese a que ha sufrido en sus carnes la crueldad del mundo conserva una inocencia desconocida para nuestro protagonista. Es capaz de ver al humano detrás del demonio y eso hace que, para Mezen, se vuelva muy importante protegerla. Por último,  comentar que el resto de personajes están bien construidos también y que es curioso que el gran enemigo final,  el emperador está siempre presente, pero nunca llegamos a verlo haciendo que parezca inalcanzable.

Aunque el tema central es ese debate de si el fin justifica los medios, también es importante en mensaje antibelicista que impregna toda la novela. El tono cruel usado en el libro le sirve muy bien al autor para mostrar lo negativo del conflicto bélico, igualmente terrible es ver como las identidades de las ciudades conquistadas son aniquiladas de forma tajante para dejar paso a la uniformidad y centralización total del Imperio Leenero. Todo esto lo hace Valera con una calidad literaria impresionante que no se ve a menudo en el Fantástico español. La narración está llena de realismo y el vocabulario culto usado por el autor le permite crear imágenes muy potentes.

Por último comentar el sistema de magia. Realmente, en el mundo de Valera no hay magia como tal. Hay un uso de hierbas que siempre ha sido asociado con la brujería,  también hay supersticiones y una mitología muy elaborada. Eso sí,  hay criaturas fantásticas como lamias o hipocampos, pero no hay magia propiamente dicha, algo que vemos con frecuencia en el Grimdark.

El arcano y el jilguero es una de esas joyitas ocultas. Sin duda se ha convertido en una de mis novelas de Fantasía de autor español favoritas. He gozado descubriendo Hann de mano del Arcano del Tormento y de la brillante prosa de Valera. Todo el libro es pura belleza, desde el exterior hasta el interior. Una novela de Fantasía Grimdark nada típica que ha hecho que no pierda de vista al autor a partir de ahora.

5/7/19

Reseña : Ocho millones de dioses de David B. Gil. Un viaje por el Japón Feudal.

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PORTADA OCHO MILLONES DE DIOSES

                                           
OCHO MILLONES DE DIOSES

David B. Gil

Suma de letras

2019/Tapa blanca/624 páginas/19€







Autor:

David B. Gil

DAVID B. GIL

David B. Gil es un escritor y periodista nacido en Cádiz en 1979. Es licenciado en Periodismo, posgraduado en Diseño Multimedia y máster en Dirección de Redes Sociales (seguidle en twitter, no os arrepentiréis). Ha trabajado como redactor editorial para DC Comics en España y Latinoamérica y ha sido responsable de comunicación en diferentes organizaciones políticas, además de redactor en varios medios de comunicación. Autopublicó El Guerrero a la sombra del cerezo, que fue finalista del Premio Fernando Lara y única obra autoeditada en ganar un Premio Hislibris de Novela Histórica. Actualmente publicada por Suma de Letras (2017), continúa siendo la ficción histórica mejor valorada por los lectores de Amazon España. Su segundo trabajo, Hijos del dios binario (Suma, 2016), fue finalista del premio Ignotus . Ocho millones de dioses (Suma, 2019) es su tercera novela.


KAMI JAPÓNOpinión personal: "Ocho millones de dioses" es una expresión para referirse al extenso panteón sintoísta, religión originaria de Japón. Es un título sumamente adecuado para esta novela,  ya que a esos ocho millones de kamis se suman en la novela Buda y el Dios cristiano, en el tiempo histórico en el que se sitúa la novela. Esto es el Japón Feudal del siglo XVI, en el que se están sucediendo las primeras misiones cristianas en este lejano país. Las misiones jesuitas fueron las autorizadas a viajar al país nipón comenzando a asentarse en las costas y propiciando los contactos comerciales entre Oriente y Occidente, siendo favorecidos a su vez, por Oda Nobunaga,  futuro shōgun, en su lucha contra las sectas budistas.




MISIONERO JESUITA EN JAPÓNEn este contexto tan especial empieza la novela. Los misioneros jesuitas están siendo asesinados a lo largo de una importante ruta comercial en Japón. Roma decide mandar a un clérigo que conozca bien la lengua y costumbres japonesas para investigar estos asesinatos.  El elegido es el Padre Martín Ayala, gran lingüista y traductor que se encontraba retirado en la Escuela de Traductores de Toledo tras los muchos años que estuvo de misionero en Japón. Así, Ayala vuelve a Japón y nos lo mostrará junto a Kudô Kenjirô, un samurai rural designado como su guardaespaldas.

No me había fijado en las pocas novelas históricas que hay ambientadas en Japón, pese a ser un país de lo más fascinante. Además, España siempre ha tenido una relación peculiar con este país y el Japón Feudal es una época histórica de lo más interesante,  así que es aún más extraño la escasez que hay en el mercado español de este tipo de producto. Quizás sea por la distancia que nos separa, no lo sé. El caso es que David B. Gil parece que está innovando al situar una novela en los tiempos de las primeras misiones cristianas en Japón. Unos nuevos primeros contactos marcados por el momento convulso en que Japón se encontraba en esos momentos.

El autor usa este contexto para narrar un thriller histórico lleno de aventuras, sentido de la maravilla y luchas samuráis. Si ahora viajamos al Japón actual,  es como entrar en otro mundo; este efecto debía de ser aún más notorio en aquella época, en la que las noticias que llegaban de este lejano país eran escasas y se recibían con retraso debido a la distancia y a las comunicaciones de entonces. Este país tan lejano casi compone un escenario fantástico de manual. Un mundo nuevo que el autor nos descubre a través de un viaje y de sus dos principales protagonistas,  Ayala y Kudô.

El worldbuilding histórico que nos presenta Gil tiene detrás una gran labor documental y mucho rigor histórico. Hay que tener en cuenta que en España no hay tanta documentación histórica disponible sobre Japón. Aún así, se nota que el autor ha sabido documentarse sobre el contexto político, social y económico del Japón Feudal, logra retratar vivamente el Japón de la época. También consigue transmitirnos un montón de datos que nos ayudarán a comprender este exótico país, pero sin caer en el infodumping. El lector no se quedará con todo el amplio vocabulario japonés que el autor usa en la novela, probablemente tampoco con todos los datos históricos, pero Gil consigue transmitir la sensibilidad y el modo de vida japonesa de una forma que conseguimos comprender desde nuestra óptica occidental. Además, el choque de la cultura occidental y la oriental queda muy bien reflejado en el libro a través de la pareja protagonista. El compartir unos modos de vida tan diferentes, el ver como se perciben entre ellos y se acaban comprendiendo es uno de los grandes puntos fuertes de la novela.


samurái contra caballero Tony Andreas Rudolph

La ambientación que consigue Gil está llena de realismo y sentido de la maravilla a partes iguales, pero esta ambientación no serviría de mucho si el autor no hubiera creado unos personajes principales tan interesantes. Por un lado, Martín Ayala, personaje que recuerda poderosamente a Guillermo de Baskerville debido a su búsqueda del asesino de los padres cristianos. Este personaje está lleno de grises que se ven en ese sentimiento de culpa que tiene hacia ese evento de su pasado que le atormenta y por cuestionar a veces su propia religión o más bien sus instituciones. Mientras Ayala se ve atormentado por las dudas, Kudô Kenjiro, pese a su juventud, parece no dudar de su propio código moral, el Bushido, el honor del guerrero y de la familia por encima de todo. Particularmente, este personaje me pareció demasiado blanco, representa al samurái perfecto. Eso no quita que el autor haya sabido darle una notoria evolución en la novela. El Kudô que no ha salido nunca de su aldea, no es el mismo después de descubrir Japón del guía más inesperado, el propio Martín Ayala, un extranjero. Ayala y Kudô son dos polos opuestos que se atraen y la relación que establecen es el gran sostén de toda la novela.



samurái david benzalEstos dos grandes protagonistas están acompañados de grandes secundarios también. Hay muchos secundarios, pero destacaré dos de ellos. El primero es Igarashi aunque es uno de los antagonistas de la novela, tiene tanta presencia que casi parece un protagonista a veces. Es un personaje que despierta el interés por su faceta de espía y con el que se acaba empatizando más de lo esperado. El segundo gran secundario diría que es Reiko, un personaje femenino que destaca por la posición que ha conseguido en un mundo de hombres como es el Japón Feudal. He de decir que, aunque el autor introduce algunos personajes femeninos en papeles destacados, no he podido creérmelos mucho debido a lo profundamente machista que es la sociedad japonesa de esa época.





El narrador omnisciente usado por el autor es muy conveniente para mostrarnos como la trama va avanzando con los diversos personajes. La riqueza léxica del autor se deja notar mucho en su estilo y no se debe solo al uso de palabras en japonés, que vienen bien explicadas en las notas al pie. El ritmo es bastante fluido, aunque se estanca un poco hacia la mitad del libro, pero es algo que veo mucho en novelas tan largas, cuesta mantener el ritmo durante todo el viaje de los personajes.

En definitiva, Ocho millones de dioses es un viaje épico oriental por el Japón Feudal de mano de dos personajes con una química muy especial. El autor consigue llevarnos a otro mundo a través de un viaje en el tiempo para meternos de lleno en un misterio por resolver. Si te gusta la novela negra, te gustará esta novela; si te gusta la novela de aventuras, aquí hay para rato; si te gusta la novela histórica, esta es una rara avis por el tiempo y lugar histórico que utiliza; si te gusta la Fantasía, aquí encontrarás sentido de la maravilla viajando a este lejano país. Ocho millones de dioses es una novela llena de sensibilidad japonesa y llena de humanidad universal. Una novela para leer con calma y disfrutar del viaje y de lo que se puede aprender en él.


19/6/19

VII Festival de Fantasía de Fuenlabrada : qué, dónde, cuándo y cómo

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Otro año más se celebra en Fuenlabrada, al sur de Madrid, el encuentro anual centrado en todas las facetas de la Fantasía. Este año las fechas que comprenden el festival son del 21 al 23 de Junio, es decir, empieza este mismo viernes. El lugar es el de todas las ediciones, el Espacio Joven La Plaza en Plaza España, Fuenlabrada. Hay Metro, Renfe y autobús muy cerquita del sitio, por lo que no hay problema con el transporte, aunque aparcar el coche es otro asunto. El acceso al Festival es completamente libre y gratuito.

Este año, la temática del festival es la del Japón Mitológico, aunque no es lo único de lo que tratará el festival, claro. Realmente, según el programa, hay pocas actividades con esta temática, aunque habrá bastante Japón gracias al anime.



¿En qué consiste este festival? Tiene muchas charlas y presentaciones de libros. Pero intenta abarcar todos los campos que puede, literatura, cómic, cine, rol, cosplay, etc... Del listado de escritores- que es de lo que chano algo- os hablaré más abajo. A parte de las charlas, hay partidas de rol, actividades para los más pequeños, que también organiza una  Gymkhana realizada por la asociación de Harry Potter Fans Spain, una exposición de Víctor Marín y David Benzal, talleres, un concierto, un desfile y el famoso Mercado Troll, que reúne multitud de artesanos que harán las delicias de los fans del fantástico.

En cuanto a actividades interesantes que tienen que ver con la literatura, Desayunos lobunos y Letras en Femenino incluyen a varios autores interesantes como Concha Perea, Lola Robles, José Antonio CotrinaGabriela Campbell. Habla una charla sobre el Japón Feudal y sus mitos en la que participarán David B. Gil, Sergio Vega y Carlos Bassas. Hay también encuentro con autores de la Editorial Apache y de Cazador de ratas. Una conferencia sobre el Greenpunk que coincide con la del Japón Feudal, por lo que habrá que decidirse por una. La charla de Épica en la literatura también puede estar bien. Al taller de Worldbuilding he ido otros años y resuelvan bastantes dudas sobre el tema. Por supuesto, después de sus actividades, los autores firmarán en el Mercado troll.

Saliendo del ámbito literario, hay una conferencia sobre el estudio Ghibli y en general, varias sobre cómic, cine, ilustración. Os dejo el programa para que os podáis informar bien.

Programa VII Festival de Fantasía de Fuenlabrada


Espero que haya despertado un poco vuestra curiosidad por este festival, se lleva celebrando varios años y parece que se ha consolidado ya. Por mí parte, daré una vuelta el Sábado y el Domingo.


29/5/19

Reseña La importancia del 15 de febrero de Sofía Rhei, Romance con toques frikis

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portada la importancia del 15 de febrero
        


                                     La importancia del 15 de Febrero

Sofía Rhei

Plaza&Janés

2019/Tapa blanca/368 páginas/17€








SOFÍA RHEI

sofía rhei la importancia del 15 de febrero


Sofía Rhei nació en Madrid en 1978. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha, y DEA por la Universidad Complutense de Madrid. Es una autora, poeta y traductora española. Destacada en el ámbito de la novela juvenil, sin dejar de lado la Fantasía y Ciencia Ficción adulta. En el ámbito juvenil ha publicado tres sagas diferentes, siendo la más sonada la del Joven Moriarty. En cuanto a novelas adultas está Róndola, Espérame en la última página, y la más reciente La importancia del 15 de Febrero. Bastante más prolífica es su narrativa corta, podéis encuentra relatos suyos en las antologías Alucinadas, Retrofuturo, Terra Nova, etc... además de en revistas de género como Supersonic. También cuenta con un libro de microrrelatos, El bosque profundo. Actualmente sigue escribiendo y ejerce como lectora editorial.




Opinión personal: Aunque Sofía Rhei es bastante conocida en el ámbito Fantástico español, en esta novela se aleja casi del todo de él  para contar una historia de romance de las de toda la vida. Sandra es una psicóloga de 30 años, que ha tenido bastante mala suerte en el amor. Esto la lleva a preguntarse la fórmula exacta para dar con la persona ideal para ella, es decir, con su media naranja. Llega a la conclusión de que puede hacerlo basándose en la Paradoja de Fermi y con los datos estadísticos que tiene la empresa en la que trabaja.  El robo de estos datos la llevará a conocer a Jorge, un informático de su trabajo, y a Víctor Zafiro, su jefe.

La importancia del 15 de febrero es una novela romántica de cabo a rabo,  una bastante predecible,  todo sea dicho. Pese a que la autora suela escribir fantástico,  en esta novela se limita a dar algunas referencias de Ciencia Ficción aquí y allá. No es una novela para fans del Fantástico, aunque haga un pequeño homenaje a Isaac Asimov. Esperaba más espacio en la novela para la Ciencia Ficción y esto me decepcionó bastante. La trama se veía de lejos que iba a ser romántica, pero parecía que la Ciencia Ficción iba a tener más importancia en la novela.

aplicaciones citas


En cuanto a la documentación para la novela, no hay que reprocharle nada a la autora.  Esto se ve en la parte de estadística e informática,  principalmente.  Aunque las partes dedicadas a la estadística se me hicieron muy cuesta arriba, se nota que la autora se ha documentado adecuadamente. Lo mismo pasa en otros aspectos de la novela,  como en teorías científicas o en psicología. La teoría que usa Sandra para el desarrollo de la aplicación de citas casi infalible es bastante coherente para alguien que no sabe mucho de psicología, ni de estadística,  que es mi caso.


No soy muy fan del romance, pero este me ha parecido muy regular. Todos los aspectos del mismo son muy predecibles. No solo eso,  si no que ninguno de los chicos del triángulo amoroso es particularmente interesante,  algo que suele ser el punto fuerte de muchas novelas románticas. Eso sí, aunque la autora siga los tópicos del género, con ellos muestra el lado tóxico del romanticismo, esto,  al contrario,  es algo raro de ver en las novelas románticas y es de aplaudir.

Respecto a los personajes,  aplaudo el realismo y la diversidad que incluye,  pero no es capaz de crear personajes ni complejos ni interesantes.  En la novela hay todo tipo de personas, y los personajes que crea son realistas, pero ninguno es memorable.  Empezando por Sandra,  he de reconocer que es el tipo de mujer que no soporto,  en lo único que es capaz de pensar es en tener novio. Aunque la autora intenta darle complejidad con algunos aspectos de su infancia,  para mí no llega a conseguirlo. Lo único que me llamó la atención son las interacciones con su malhumorado gato. En cuanto a Jorge, es un buen personaje porque desmontona el mito de la virilidad masculina. Pero más allá de eso no hay mucho donde escarbar. Y el último miembro del triángulo,  Víctor Zafiro,  representa el lado oscuro de la perfección que vemos en muchos personajes masculinos de novela romántica. Llega a tales extremos que acaba dando muy mal rollo.  Tampoco hay ningún personaje secundario destacado,  pero dan color a la trama y hacen su papel.



amor tóxico
La novela se lee muy rápido, es un pasapáginas,  aunque no te enganche la historia. Impera el monólogo interno de la protagonista, lo que reduce el ritmo en bastantes ocasiones. También es interesante como contrapone el azar y la lógica en la novela, aunque no hay mucho que comentar sobre ello.

En definitiva,  es una novela entretenida de leer y que va contra los prejuicios de todo tipo. Tiene fallos,  sobre todo porque no sorprende,  pero es una novela que gustará a los que están cansados de ver lo mismo en las novelas románticas. Es una novela romántica con toques frikis (pocos) que tiene algunos puntos originales y bastante realistas para su género, lo que la hace bastante buena novela.

21/5/19

Reto Celsius 232 2019

1 comentario:
CELSIUS IS COMING...


Como todos los años, os traigo el reto de lectura del Festival Celsius 232. Este reto vence al empezar el festival, el día 17 de julio y consiste en leer a todos los autores asistentes que me interesan. Son bastantes, aunque ya tengo bastante tarea adelantada. Todos los títulos resaltados son los libros que ya he leído, mientras que los que no, son libros pendientes. Mi prioridad es leer a los autores extranjeros primero, más que nada porque no sé si volverán a España en algún momento. De momento, me quedan 17 libros pendientes. Iré actualizando el reto todas las semanas.

RETO CELSIUS 232 2018

Total de libros : 54
Libros pendientes:5
Libros leídos:44
Libros pendientes cancelados: 5
Actualizado 12/08/19

Andrzej Sapkowski

Camino sin retorno
Narrenturm
Saga Geralt de Rivia 8/8
Víbora

Tade Thompson

Rosalera

Elia Barceló

El secreto del orfebre
La maga y otros cuentos crueles
Consecuencias Naturales

Brandon Sanderson

Elantris [Reseña]
El Imperio Final [Reseña]
El Pozo de la Ascensión
El Héroe de las Eras
El Aliento de los Dioses

Sergio S. Morán

El dios asesinado en el servicio de caballeros
Los muertos no pagan IVA

Rosa Montero

Bella y oscura
La Historia del Rey Transparente
Lágrimas en la lluvia

John Scalzi

La Vieja Guardia
La brigada Fantasma
La colonia perdida

Maite Carranza

Palabras envenenadas
Trilogía La Guerra de las Brujas
Magia de una noche de Verano

Anna Starobinets

Una edad difícil

Joe Abercrombie

Trilogía La Primera Ley 3/3
La mejor venganza
Medio Rey
Los Héroes
Tierras Rojas

Jesús Cañadas

El ojo de Nefertiti [Reseña]
Las tres muertes de Fermín Salvochea [Reseña]

Ferrán Valera

El arcano y el jilguero

Rachel Hartman

Seraphina

Guillem López

La polilla en la casa del humo

Carlos Sisi

Nigromante

Sarah Pinborough

Detrás de sus ojos

Christopher Kastensmidt

La enseña del elefante y el guacamayo



César Mallorquí


La isla de Bowen


Adrian Tchaikovsky

Spiderlight

Kameron Hurley

La revolución geek feminista
Las estrellas son legión

Víctor Conde

Heraldos de la Luz
Heraldos de la Oscuridad
Heraldos del bien y del mal
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